La sucesión de Arnaldo Roche Rabell ha encomendado a L’Artban, bajo la dirección de Laura Galbán, la representación formal del legado del artista neoexpresionista puertorriqueño,…
Junio despierta en Puerto Rico con un pulso que no perdona: exposiciones que reclaman el espacio que la historia vetó, conciertos que exhiben el anhelo de escapar de la fugacidad comercial y festivales que retan el olvido impuesto. Entre galerías y plazas, la isla se enfrenta a sus contradicciones: ¿será el arte y la música la palanca que mueva la rueda de la memoria o tan solo otro espejismo de legitimación cultural? Este reportaje traza esa cartografía viva, donde cada pincelada y cada nota son actos de resistencia.
¡Prepárate para una experiencia artística única con Annex Burgos! Este sábado 23 de noviembre, te invitamos a sumergirte en su exposición "RUTAS: un viaje desconocido" a través de un recorrido guiado. Descubre cómo Annex Burgos convierte objetos cotidianos en esculturas cargadas de simbolismo e introspección, creando un diálogo entre lo familiar y lo misterioso. "RUTAS: un viaje desconocido" nos transporta a un espacio donde el tiempo parece detenerse. Quince rostros femeninos en yeso, ensamblados con objetos cotidianos, narran historias a través de su silencio. Con los ojos cerrados, estas figuras reflejan lo oculto: caminos personales, senderos inexplorados que cada uno lleva dentro. Annex nos guía a un universo donde lo simple adquiere profundidad, y donde elementos comunes como un animal o un espejo revelan su dimensión simbólica. En esta exposición, la materia se transforma en lenguaje, invitando al espectador a explorar sus propias rutas interiores. Es un viaje hacia significados nuevos, hacia el encuentro de uno mismo en el otro.
Bárbara Díaz Tapia emergió como una figura indispensable en el arte puertorriqueño, llevando su obra más allá de lo estético para profundizar en la crítica social y política. Su carrera se distinguió por una audacia y una madurez temprana, consolidándose en cada exposición con piezas que reflejaban sus preocupaciones como mujer y como sujeto colonizado. Con un estilo crudo, evocador y a menudo perturbador, abordó temas de feminismo y colonialismo, provocando reacciones intensas incluso entre sus colegas. Su legado radica en haber cultivado un diálogo incómodo pero necesario sobre las realidades de Puerto Rico, revelando las fisuras de su sociedad. La nobleza con la que enfrentó la controversia y su amor por la enseñanza aseguran su impacto duradero en la historia cultural puertorriqueña.
Nelson Rivera elogia la obra de Pablo Delano, destacando su meticulosa composición fotográfica que recuerda a la pintura holandesa del siglo XVII. En "Museum of the Old Colony" (2016-2024), Delano utiliza una colección de imágenes y objetos de archivo para denunciar el colonialismo estadounidense en Puerto Rico. Con una curaduría precisa y un enfoque descolonizador, Delano expone la violencia y la injusticia del colonialismo, provocando indignación y reflexión en los espectadores. La instalación, presentada en la Biennale de Venecia 2024, es una crítica poderosa al imperialismo y un llamado a la resistencia y autodeterminación puertorriqueña.
Hace 26 años, Edwin Velázquez inició un movimiento en las artes visuales en Puerto Rico, desafiando la invisibilidad de artistas afrodescendientes. Su exposición "Paréntesis: Ocho Artistas Negros" confrontó la negación del racismo en la isla, generando controversia. Aunque el arte afroboricua fue marginado, tras el asesinato de George Floyd y el auge de "Black Lives Matter", se evidenció un cambio. Reconocimientos internacionales llegaron a artistas afrodescendientes, desafiando las estructuras eurocéntricas del arte. Estos creadores, como Awilda Sterling y Pepón Osorio, redefinen la estética afroboricua, conectando con la espiritualidad, naturaleza y resistencia comunitaria, desafiando las normas del arte moderno.
San Patricio Art Center (Galería SPACE) presentará la exhibición Fragmentaciones de los artistas Carmelo Fontánez y Jaime Romano desde el martes, 6 de febrero de 2024 de 7:00 pm a 9:30 pm. Es una muestra que incluye 23 obras de dos maestros puertorriqueños quienes por primera vez exhiben juntos en un mismo espacio cultural. El artista Carmelo Fontánez presentará 12 dibujos en tinta sobre papel y Jaime Romano tendrá 11 piezas en “collage” sobre papel. El ensayo crítico fue por el historiador del arte José David Miranda.
En "De pasada y a través", Nayda Collazo-Llorens transforma el espacio expositivo El Lobi en un efímero "lobby" explorando la transitoriedad. Su instalación multimedia fusiona animación digital, proyecciones dobles y audio, abordando la dislocación y el desplazamiento. Con abstracción, texto y diversos medios, la artista crea una poesía visual que invita a los espectadores a sumergirse en la fugacidad, tejiendo la danza efímera del tiempo.
Así, -en nuestros cuerpos presentes- nos hallamos aquí, -en este lugar- convidados, convocados, conjurados por la obra de Víctor Vásquez a un ejercicio de olvidar. Olvidar los nombres de las…
"Transcripciones: infracciones a la ley de conservación de la energía" es una apasionante fusión de palabra e imagen, donde Juan Carlos Quiñones y Dafne Elvira danzan artísticamente, hoy jueves 28 de septiembre a partir de las 5:00 PM en la Galería Guatibirí. Este proyecto desentraña obras pretéritas de estos creadores, otorgándoles nuevos significados. Las creaciones viajan en el tiempo y regresan transformadas, desafiando nuestra percepción del arte en la memoria. Estos tesoros artísticos se manifiestan en libros, calendarios, grabados digitales y transcripciones sobre aluminio y lienzos intervenidos. Además, la exposición se expande a través de códigos QR, llevando al espectador a explorar comentarios en revistas electrónicas. La colaboración Elvira/Soreno, más que estética, explora las fronteras entre palabra e imagen, lo virtual y lo tangible, y la interacción creativa colectiva.
El arte no es un lenguaje objetivo sino subjetivo. El artista podrá ser subjetivo al valorar la información que transmite, pero no por la forma de transmitirla.
Avec conviction et avec une tristesse rigoureuse -Erik Satie animal colectivo que agarra de los otros la tristeza como un pan repartido -Anjelamaría Dávila [dropcap]L[/dropcap]a serie de autorretratos realizados por…
El interés en armar una colección va también de la mano del conocimiento que se posee del valor artístico, estético y cultural de los objetos creados por el ser humano. (Exposición en UPR Cayey)
El arte es una tensión. Es la continuación de la vida por otros medios, los simbólicos. No está separado de la vida pero no es la vida. –Elizam Escobar
Otros artistas invitados a la Bienal que se celebra del 7 de marzo al 25 de mayo incluyen a Etel Adnan, Pauline Oliveros y Fred Lonidier.
Y coincido con él, hay diferentes tipos de activismo. El arte es, sin duda, una herramienta muy valiosa para quienes luchamos por una sociedad justa.
