Ha sido habitual señalar que la pintura abstracta ignora temas políticos y se dedica únicamente a “juegos de forma y color” para esquivar ese gran tema, la “definición de la identidad nacional”.
Imagínense a un aventurero parisino que abandona una vida acomodada al cumplir los treinta años, plenamente decidido a vivir de una pasión recién descubierta, la fotografía.
En 1810, Goethe escribió su Teoría de los colores en la que se apartaba de los principios estrictamente físicos de Newton y subrayaba la subjetividad del color y la reacción humana ante los colores.
Redon formó parte de una legión que se alejó del materialismo y positivismo reinantes para replegarse en el pasado –la tradición musical, artística y literaria– y en su propia vida interior –lo onírico, lo pulsional, lo oculto.
La idílica escenificación que la inclasificable artista francesa Sophie Calle efectúa de su boda y su énfasis en el deseo inevitable de vestirse algún día de blanco es una apuesta muy poco común entre otras artistas contemporáneas.
Hasta el 9 de julio se presenta en el Museo de Arte de Ponce una exposición ineludible. Greco, Goya y Museo del Prado: trío de ases. El subtítulo nos promete nada menos que “obras maestras”, así que el éxito está asegurado de antemano.
Es en la Edad Media cuando el azul se comienza a emplear como símbolo de riqueza, por el alto precio del pigmento, y también como símbolo de pureza y virtud, algo fundamental para las pinturas religiosas.
El arte es responsabilidad de todos, y para el arte no queremos tolerancia, sino aceptación. Está requetevisto que si el arte necesita el aval del gobierno para sobreponerse al empuje de la publicidad, el arte está muerto.
La exhibición se inaugurará el jueves 15 de marzo en el Museo de las Américas en San Juan, y nace con el propósito de exponer la categoría de creadores que han resultado clave en el desarrollo de las artes plásticas de Puerto Rico.
Jan van Eyck formuló el nuevo lenguaje de la pintura del norte de Europa del siglo XV y, aunque no fue él quien inventó la pintura al óleo, si obtuvo de esa técnica los mejores resultados.
Lo que podemos contemplar ahora es una Gioconda 2.0. La audaz restauración al liberarla de aquel fondo negrísimo ha descubierto debajo un paisaje rocoso casi idéntico al conservado en el Musée du Louvre.
Gestos pequeños sin aspiraciones globales parecen ser, según Rancière, formas de arte mucho más reveladoras en la esfera de lo político en tanto “interrogan el poder de la representación”.
Existen pocas manifestaciones físicas tan contundentes como la secreción de saliva a la hora de revelar el afecto, el deseo o la abstracción del pensamiento. Sin embargo, son raras las representaciones de ella y sus implicaciones.
Tiziano denominó a esta serie «Las Poesías», inspiradas en Las Metamorfosis de Ovidio y son una muestra maravillosa de un repertorio de historias mitológicas cuya protagonista indiscutible es siempre la mujer…desnuda.
Este no es el artista como Arlequín, sino el Arlequín como artista. Aquí no hay nada simple sino el gusto que una siente observando estas des-hechuras de Mestey. Un regusto. Un gustazo.
Pollock se ofrecía literalmente a sí mismo en cada una de sus pinturas. No eran el producto de una actividad pictórica a la manera tradicional, sino los índices documentales de un proceso frenético, el autor dentro del canvas.
Para Matisse el arte debía ser una especie de lenitivo, un calmante cerebral parecido a un buen sillón y eso es exactamente lo que trasmite esta conversación azul: la alegría de vivir, de pintar.
«Arquitecturas Pintadas» es una magnífica exposición que promete ser la protagonista del invierno madrileño. Se presenta hasta el 22 de enero en el Museo Thyssen y en la Fundación Caja Madrid.
La lección es importante: la historia y sus imágenes viven la paradoja de la representación, que no es otra que la del ojo que representa un punto de vista.
Para llevar a cabo la proyección de la gran cúpula, inventa la perspectiva lineal. El invento de la perspectiva lineal, ese conjunto de reglas gráficas y matemáticas tuvo unas extraordinarias consecuencias durante siglos.