En este filme el guionista-director israelí, Joseph Cedar, establece el andamiaje de lo que semeja un sainete paródico que se va convirtiendo poco a poco en una especie de thriller de baja intensidad.
En este filme el guionista-director israelí, Joseph Cedar, establece el andamiaje de lo que semeja un sainete paródico que se va convirtiendo poco a poco en una especie de thriller de baja intensidad.
Puede ser también que Trump está soñando con quién ha de representarlo en el cine y sufre porque para él el ideal habría sido Heston, con quien comparte tantas ideas.
Toda la trama gira alrededor de una señal que se recibe en la nave en que viaja la nueva tripulación de un planeta que no está en sus “mapas” y que está más cerca de ellos que su destino planificado.
Científicos y los que reconocen la debacle que ha sido la contaminación ambiental, marcharon para recordarle a los políticos que ya existe una amenaza global causada por la humanidad.
Dotada de un guión ingenioso de Tom Flynn esta película nos captura desde el principio con la agudeza del diálogo y la presencia de una bella (y mellada) niña actriz.
Lo que es indiscutible de este filme poco satisfactorio es la actuación de Kristen Stewart. Es una actuación que augura un nuevo giro en la carrera de esta joven actriz.
Puesta en su lugar hace millones de años la isla era llamada Amona por los Taínos porque era “el punto medio” de un viaje entre La Española y Puerto Rico.
En esta edición el autor reseña dos trabajos: «Paula» filme alemán dirigido por Christian Schwochow y la película inglesa «I, Daniel Blake».
El famoso cuento que da pie a este filme exuberante (a veces demasiado) y hermoso ha persistido a través del tiempo en el imaginario popular y tiene aún la fascinación de su embrujo.
La idea de un drama dentro de otro tiene su paradigma más ilustre en Hamlet. Aquí, en vez de las tribulaciones de un príncipe, vemos el desespero de un hombre común.
Esta cinta es una para estos tiempos en que el “vendedor” ha alcanzado el poder máximo en los Estados Unidos: ser presidente. Nada puede ser más “in your face” que eso.
Estamos en la segunda mitad del siglo XVII y debido a la rebelión de los cristianos japoneses en contra del “shogun” (el gobierno feudal) estos son perseguidos y asesinados.
Hay que reconocer la magnífica dirección de Zhang Yimou que es capaz de movilizar con coherencia cientos de extras y varios actores con gran fluidez y acierto.
Los que tengan el más mínimo interés en Neruda, el poeta que podía ser sublime o panfletario, no se pierdan esta joya. Espero con ansias el próximo proyecto del director.
Los administradores universitarios tendrán que pensar mucho y con mentes despejadas para poder enfrentar lo que se avecina. La falta de dinero no puede estrangular la institución.
“Fences” es una obra de teatro profunda. Toda la acción está en el diálogo. No hay bombas ni tiros, ni tomas innecesarias.Para esta gran obra se requiere atención absoluta y pensamiento.
Este filme es un festín de buenas actuaciones y conmueve profundamente con su mensaje y su sinceridad.
Este filme traza las vicisitudes de tres mujeres negras que trabajaban en NASA en el Langley Research Center en Hampton, Virginia.
Lo más importante de la película es su homenaje a los grandes musicales. El director, el camarógrafo y el guionista conocen bien el género y rinden tributo a cintas que merecen tributo.
Con este filme el director Paul Verhoeven logra regresar al nivel que obtuvo en la década del 90 del pasado siglo, y lo hace con un filme diferente y chocante.
En esta ocasión se reseñan dos filmes: “Bleed for this” donde seguimos la historia del boxeador Vinny Pazienza y “Why him?”, una comedia que pertenece al subgénero del “screwball”.