El arte y los artistas han puesto imagen y palabra a los graves problemas que vive la humanidad. Seguramente no hay respuestas ni únicas ni fáciles, pero el hecho de enunciar preguntas es ya un inicio hacia la búsqueda utópica de un mundo mejor.
Más de 70 imágenes nos ofrecen la posibilidad de mirar el cuerpo masculino y el femenino reconsiderando nuestra propia educación sensorial.
En 1907, Picasso realizó una de las pinturas más icónicas del siglo XX, una obra que, para muchos historiadores del arte, inaugura el arte moderno y rompió con todos los principios de belleza y representación del arte occidental.
Iluminaciones profanadas es una exposición de gran calado conceptual y estético que nos permite acercarnos a la artista Cristina Lucas en el contexto de una curaduría coherente e inteligente.
Arte, amor y memoria son los ingredientes de todos sus autorretratos y también de su resistencia y de sus reflexiones sobre la práctica de la libertad.
El Bosco nos habla desde unas claves que hemos perdido, con unos símbolos que no entendemos y con unos principios moralizantes que ya no son los nuestros.
Memoria, olvido y tiempo son materiales de los que José Morales se sirve para realizar este Abecedario Afectivo que puede verse en el Museo de Arte de Puerto Rico hasta el 28 de diciembre.
Con las obras agrupadas en la exhibición «La casa en ti», los artistas rinden homenaje a la casa y su jardín y apoyan de manera generosa la posibilidad de su rehabilitación.
Meteorology es una exhibición de la artista Frances Gallardo en The Target Gallery, una de varias galerías de arte que se han establecido en Torpedo Factory Art Center.
Chemi Rosado tiene un universo alrededor, hecho de bosque o cemento y lo mira, lo roba y, casi intacto, lo muestra a un espectador asombrado y curioso.
Hasta el 22 de febrero del 2014, Karlo Andrei Ibarra presenta en el Museo de Arte y Diseño Contemporáneo de San José, Costa Rica una exposición titulada SincretISTMOS.
Se trata de una serie fotográfica en la que Budet muestra al espectador unas imágenes del Ártico en las que ha borrado deliberadamente, de manera digital y en su estudio, toda huella humana.
Adál desde muy joven descubrió que la magia de la fotografía le permitía hablar de sí mismo y de su identidad, reaccionando a los clichés que se tenían en el NY de los años 70 y 80 sobre “lo puertorriqueño”.
¿Ver la obra? En verdad la experiencia estética pasó a ser, según Hughes, una experiencia consumista y el arte, un asunto de mercado. (video)
En 1947 Henry Klumb adquirió una hacienda agrícola en Río Piedras. Eliminó paredes, ventanas y puertas perfeccionando el espacio, abriéndolo de manera decisiva hacia la naturaleza circundante.
La muestra de arte británico incluye una ventana al arte contemporáneo representado por artistas de la importancia de Henry Moore, Francis Bacon, Gilbert & George y Damien Hirst.
Entremundano pasa a significar a lo largo de toda la exposición un espacio en el que caben los deseos y las amenazas, la experiencia de lo sublime y de lo pintoresco como categorías estéticas y emocionales.
Jesús Eduardo Amaral fue el fundador de Escuela de Arquitectura de la Universidad de Puerto Rico y autor de algunos de los mejores edificios del país.
El Museo de Arte Contemporáneo de Puerto Rico abre sus puertas desde el 10 de noviembre a una retrospectiva titulada «El mundo óptico de Victor Vasarely».
La inauguración de la IX Bienal de Shanghái el pasado 1ero de octubre, significó el inicio de un gran evento que promete ser el de mayor importancia cultural del continente asiático.
“Los Prerrafaelitas: La vanguardia victoriana” en la Tate Gallery de Londres y una mirada a los prerrafaelitas del Museo de Arte de Ponce.