Borinquen Field de Marta Aponte Alsina, una aventura literaria
"Borinquen Field" de Marta Aponte Alsina, publicada por Educación Emergente recientemente, es un relato que echa mano a una red de intrigas militares. Aguadilla se…
"Borinquen Field" de Marta Aponte Alsina, publicada por Educación Emergente recientemente, es un relato que echa mano a una red de intrigas militares. Aguadilla se…
"Médicos Maleantes y Maricas" de Jorge Salessi, publicado en 1995, es una obra pionera en los estudios de género y sexualidad en América Latina. Explora la existencia y persecución del sujeto queer argentino en el contexto de la "necropolítica queer". Salessi desafía la falta de archivos y categorías preexistentes al abordar la inexistencia de un corpus definido sobre la homosexualidad en Argentina. Su metodología interdisciplinaria e interseccional destaca el análisis discursivo de documentos médicos y legales. La obra transforma el lenguaje académico, incorporando expresiones populares y juegos lingüísticos. En la nueva edición, Salessi añade comentarios actuales, revelando su trayectoria personal y desafíos en la academia, proporcionando una valiosa reflexión sobre métodos de investigación en las humanidades y latinoamericanismo.
A propósito de la guerra de Gaza, y de cualquier guerra que haya sido, le brindamos este relato de Glendalys Marrero, quien revela un universo introspectivo a través del lente de una observadora en un cuarto piso en "Ojos de clepsidra". El evento bien pudiera ocurrir en cualquier territorio que haya sido víctima de la violencia, en este caso no es necesariamente en un escenario de guerra, aunque sí podría ser la escena normalizada de un mundo que ya no se reconoce a sí mismo. La narradora del relato contempla un cadáver en la calle, descomponiéndose lentamente, mientras las hormigas lo rodean. Al otro lado, le acompaña una niña, testigo constante que examina desde su ventana el evento. Ambas comparten la experiencia de la muerte, casi como gárgolas. La protagonista ajusta su lente para detallar la vida microscópica de las hormigas y especula sobre la percepción de la niña. El relato reflexiona sobre la precariedad de la vida, la muerte, el tiempo (el implacable, el que pasó) y la conexión entre los vivos y los muertos.
Los poemas de Noel Luna abordan sin dejarse nada guardado la dolorosa realidad del conflicto en Gaza, acusando a Israel de perpetrar actos atroces, especialmente contra los niños. El poeta denuncia la crudeza de los bombardeos, cuestiona la retórica justificativa de Israel y critica la aparente insensibilidad hacia las víctimas civiles. A través de una profunda reflexión, Luna destaca la manipulación del lenguaje para enmascarar acciones violentas y cuestiona la moralidad de las operaciones militares. La poemas sugieren una pérdida de empatía y humanidad en medio del conflicto, expresando una resignación e impotencia frente a la inmoral percepción victoriosa de los intereses de los poderosos y despiadados.
En esta lista de compañeros caninos que han cruzado el umbral de nuestro hogar, se encuentran perros con nombres peculiares, algunos tomados de exnovios de hijas, otros apelando al absurdo. Cada uno con su historia y personalidad únicas. La presencia de estos "satos", perros callejeros, en nuestras vidas se ha vuelto un elemento esencial. Algunos llegan sin previo aviso, buscando refugio y afecto. La astucia y carácter de los satos los hacen especiales, y su instinto de supervivencia les otorga cualidades valiosas. La reflexión filosófica nos enseña que todo está interconectado, y estos perros callejeros nos recuerdan la importancia de la solidaridad. Su independencia y resiliencia son dignas de admiración, y merecen un lugar especial en nuestra sociedad. Es hora de reconocer la valiosa contribución de estos satos y considerar una ciudadanía satística con derechos.
En medio de todas las contradicciones y de la angustia del siglo XX, la poeta puertorriqueña Julia de Burgos emerge como un faro de autenticidad. Su vida, reflejada en cartas y poemas, es un testimonio de la lucha existencial en un mundo lleno de equívocos. Julia no esconde su angustia, la abraza como parte esencial de la condición humana. Su correspondencia con su hermana Consuelo revela su firmeza ante la adversidad y su rechazo a comprometer su verdad por comodidades efímeras. Ella encuentra fuerza en la filosofía existencialista, reconociendo que en el dolor y la angustia se forja la sabiduría. Su existencia es un recordatorio de que la vida auténtica implica enfrentar la angustia, abrazar la libertad y mantenerse fiel a uno mismo en un mundo en ruinas. Julia de Burgos, con su voz única y estilo literario, nos enseña que la angustia no es una debilidad, sino una oportunidad para la autenticidad.
El texto nos conduce a través de un intrincado análisis del discurso referido, que es la reproducción de palabras ajenas en un texto. Se explora el contraste entre el "yo" y el "otro" en la comunicación y cómo esto se manifiesta en el estilo directo (citas literales) y el estilo indirecto (paráfrasis). Se menciona la importancia de la situación comunicativa y los conectores discursivos en la construcción del significado. Además, se resalta la versatilidad de la cita como herramienta de representación y caracterización del mundo.
En esta extraordinaria entrevista de Jennifer Duprey, William Egginton reflexiona sobre la influencia de Cervantes en la literatura y la filosofía, destacando cómo Cervantes comprendió la teatralidad y la performatividad en la prosa, y cómo la ficción cervantina se convirtió en una herramienta para reflexionar sobre la verdad y la posverdad. Egginton compara la retórica de la libertad en Estados Unidos con el honor en la España del Siglo de Oro, subrayando la importancia de la educación humanista en la comprensión crítica del presente. También aborda el fenómeno de la cancelación cultural y su impacto en la enseñanza de la literatura clásica, y comparte su experiencia enseñando en prisiones y en proyectos educativos innovadores. Finalmente, cita una memorable frase de Don Quijote que resalta la esencia de su locura caballeresca.
En el discurso dirigido al Colegio de Abogados de Puerto Rico, Edgardo Rodríguez Juliá expresa su gratitud por la invitación y comienza destacando la tradición de defensa de los derechos civiles y políticos en la isla. Hace referencia a diversas figuras históricas que han dejado su huella en el ámbito legal y cultural. Sin embargo, el autor pronto se sumerge en anécdotas personales relacionadas con abogados y demandas por difamación en la década de 1980. Esto le lleva a reflexionar sobre la ética en la abogacía y la importancia de la justicia en la sociedad. A medida que avanza en su discurso, el escritor y cronista aborda temas más amplios, como la identidad nacional de Puerto Rico y su evolución a lo largo de los años. Menciona la influencia de la emigración y el papel del automóvil en la movilidad de la población. Finalmente, el autor destaca momentos clave de convergencia en la historia puertorriqueña, incluyendo la crisis de los cohetes en Cuba y la renuncia del gobernador Ricardo Rosselló en 2019. En resumen, este discurso es un viaje a través de la historia y la identidad de Puerto Rico, contado con la perspicacia característica de Rodríguez Juliá.
Este texto de Juan José Vélez es una exploración profunda de la música afro-nuestroamericana desde la perspectiva del "sentipensar intercultural". Se enfoca en la importancia de comprender la música no solo desde un enfoque racional, sino también desde una perspectiva corporal y emocional. El autor destaca la influencia del sentipensar en la música, citando a Orlando Fals Borda y Eduardo Galeano como pioneros en esta conexión. Además, se examina cómo la pasión de Orlando Fals Borda por la música influyó en su enfoque sociológico. El texto también aborda la relación entre el sentipensar y la música en el contexto de la cultura caribeña y cómo la música, en particular la salsa, se ha utilizado como una herramienta para articular identidades culturales. Se analiza la evolución de la salsa como una construcción intercultural en lugar de una búsqueda de una supuesta pureza cultural perdida. El autor promueve una comprensión holística de la música y la cultura, alentando a los lectores a reflexionar sobre estas ideas de manera profunda y sincera.
"Transcripciones: infracciones a la ley de conservación de la energía" es una apasionante fusión de palabra e imagen, donde Juan Carlos Quiñones y Dafne Elvira danzan artísticamente, hoy jueves 28 de septiembre a partir de las 5:00 PM en la Galería Guatibirí. Este proyecto desentraña obras pretéritas de estos creadores, otorgándoles nuevos significados. Las creaciones viajan en el tiempo y regresan transformadas, desafiando nuestra percepción del arte en la memoria. Estos tesoros artísticos se manifiestan en libros, calendarios, grabados digitales y transcripciones sobre aluminio y lienzos intervenidos. Además, la exposición se expande a través de códigos QR, llevando al espectador a explorar comentarios en revistas electrónicas. La colaboración Elvira/Soreno, más que estética, explora las fronteras entre palabra e imagen, lo virtual y lo tangible, y la interacción creativa colectiva.
Alexis Gómez Rosa (1950-2019), el insigne poeta dominicano, tejedor de palabras y artesano del tiempo, trasciende las eras a través de su vasta obra lírica. Siguiendo el tenor de la "verdad poética" que preconiza Francisco José Ramos, Gómez Rosa emerge como un testigo perpetuo de su época.
Arturo cree que conoce a su amiga Reina, a quien lleva años deseando, pero durante una visita ella lo sorprende al mostrarle dos tatuajes. Entonces él comprende que no la conoce tan bien como creía. Al compararla con su amiga Ileana, Arturo concluye que la amistad sin deseo y el deseo con amistad son rutas distintas que llevan al mismo lugar.
Yolanda Martínez-San Miguel, apasionada de las historias desde la infancia gracias a la influencia narrativa de su padre, relata su transición de las ciencias a las humanidades debido a su amor por la literatura y cómo esto la llevó a explorar la relación entre ficción y memoria. Comparte tres momentos clave que marcaron su trayectoria: su trabajo en el Rutgers Latino and Caribbean Memory Project, la coordinación del Caribbean Women Legacy Project en la Universidad de Miami, y la curación de los archivos de sus padres. En particular, narra la emocionante búsqueda y hallazgo de los archivos perdidos del Departamento de Estudios Puertorriqueños en Rutgers, desvelando una rica historia de activismo estudiantil y comunidad latina. Martínez-San Miguel teje su experiencia personal en un contexto académico revelador y la importancia de la memoria en la preservación de identidades culturales.
La Academia Puertorriqueña de la Lengua Española (ACAPLE) presenta su primer seminario del año académico 2023-2024, a cargo de la Dra. Mercedes López-Baralt, titulado "Antonio Machado: se canta lo que se pierde". El curso consta de cinco sesiones que se llevarán a cabo en la sede de la Academia en Viejo San Juan y también se ofrecerán de forma remota a través de Zoom. Las sesiones se centrarán en la poesía de Antonio Machado, destacando su búsqueda de lo "eterno humano" y su poesía profundamente humana y consciente de la temporalidad. Los participantes remotos recibirán enlaces de grabaciones y tendrán la oportunidad de enviar preguntas y comentarios a la profesora. La inscripción está disponible en la página web de ACAPLE.
"Pero no se trata solo de nostalgia, ya que tuve durante mi vida profesional la oportunidad de estudiar y trabajar en varias universidades de América Latina, Estados Unidos y Europa para confirmar mi juicio que la Universidad de Puerto Rico me había provisto una formación excelente y casi gratuita, como lo hizo con nuestro autor. Ver y pensar para ser testigos presupone habernos apropiado de un legado intelectual y cultural a través de estudios y lecturas en lo cual la universidad juega o debe jugar un papel decisivo. Por esto consideramos que no podemos entender este libro sin tomar en cuenta que presupone un cierto tipo de universidad capaz de proveer una formación humanista."
Nuestro crítico de cine, Manuel Martínez Maldonado, quien no ha sido sólo un crítico sino un creador y estudioso de la cultura, ha lanzado Testigo: ver y pensar -cine, arte y universidad, un libro en el cual reflexiona sobre todo el quehacer cultural y las razones de sus creadores. Rafael Trelles nos acerca al texto.
Mercedes López Baralt nos establece una hoja de ruta para disfrutar el libro Ver y pensar, de Manuel Martínez Maldonado, donde nos acota las líneas de Martínez Maldonados sobre el cine expresionista de principios del siglo XX; nos comenta sobre las claves que comenta el autor escritor en torno al cine noir y sobre las dimensiones humanísimas de la música de Sylvia Rexach y Bobby Capó.
[dropcap]Q[dropcap]uiero agradecerles[i] a las y los organizadores del concurso, así como al jurado por el premio que me han otorgado.[ii] ¡Mil gracias! José Gaos, en su escrito “Significación filosófica…
Luego de un año de la presencia estadounidense, en el 1899, José Elías Levis Bernard publicó la primera de sus novelas, Estercolero, la que dedicó al pueblo. El dinero de su venta fue donado por este a viudas y huérfanos debido al ciclón San Ciriaco que azotara a Puerto Rico ese mismo año. En el 1901 reeditó su obra, la cual amplió y trabajó estéticamente siguiendo las normas del naturalismo.
Sabemos que recordar no es lo mismo que producir historia. El recuerdo puede ser individual, personal, privado. Se concibe como proceso íntimo. La historia presupone un ímpetu colectivo, supone pensar que un grupo o comunidad de algún tipo recuerda los mismos eventos y los considera formativos. En su libro fundacional Imagined Communities, Benedict Anderson invocaría estas recuerdos colectivos como parte constitutiva de proyectos nacionales, pero recientemente hemos visto cómo la memoria colectiva de una nación puede fragmentarse en miles de pedazos, puede ser producto mercadeable de cadenas de comunicación masiva o puede convertirse en materia de opinión.