Julio Rosado del Valle en su centenario: Entrevista a David Rosado Núñez
El entrevistado, David Rosado Núñez, habla sobre su experiencia con el pintor Julio Rosado del Valle. Rosado Núñez vivió con Julio en diferentes etapas de…
El entrevistado, David Rosado Núñez, habla sobre su experiencia con el pintor Julio Rosado del Valle. Rosado Núñez vivió con Julio en diferentes etapas de…
En ambas juega un papel importante el racismo. En una, la lucha de clases y la explotación del trabajador son subtemas. Érase una vez en el Caribe es una emocionante película que narra una historia de venganza en una coproducción entre Puerto Rico y España. Comienza mostrando la explotación de los trabajadores de la caña de azúcar y su intento de rebelión. Juan Encarnación, un valiente trabajador, se convierte en el machete más temido de los oprimidos, pero su vida cambia cuando secuestran a su amada Pura. La trama se asemeja a las novelas románticas del siglo XIX, con Encarnación como el D'Artagnan del machete. A pesar de algunas repeticiones en las peleas, la película destaca por su producción de alta calidad y toques sorprendentes, como referencias a las raíces taínas. Además de esta película está "The Burial", un drama legal que narra la historia de Jeremiah Joseph O'Keefe, propietario de una funeraria enfrentando problemas financieros. La trama se centra en su acuerdo con Raymond Loewen, un emporio funerario que amenaza con dejarlo en la quiebra. La historia se complica cuando se contrata al abogado negro Willie E. Gary para un juicio en un condado mayoritariamente afroamericano. Las intrigas y acciones en el tribunal mantienen al espectador en vilo, mientras que las actuaciones, en especial la de Jamie Foxx, destacan. Aunque gran parte de la película transcurre en la corte u oficinas, la cinematografía y la edición evitan que resulte monótona.
En esta lista de compañeros caninos que han cruzado el umbral de nuestro hogar, se encuentran perros con nombres peculiares, algunos tomados de exnovios de hijas, otros apelando al absurdo. Cada uno con su historia y personalidad únicas. La presencia de estos "satos", perros callejeros, en nuestras vidas se ha vuelto un elemento esencial. Algunos llegan sin previo aviso, buscando refugio y afecto. La astucia y carácter de los satos los hacen especiales, y su instinto de supervivencia les otorga cualidades valiosas. La reflexión filosófica nos enseña que todo está interconectado, y estos perros callejeros nos recuerdan la importancia de la solidaridad. Su independencia y resiliencia son dignas de admiración, y merecen un lugar especial en nuestra sociedad. Es hora de reconocer la valiosa contribución de estos satos y considerar una ciudadanía satística con derechos.
En medio de todas las contradicciones y de la angustia del siglo XX, la poeta puertorriqueña Julia de Burgos emerge como un faro de autenticidad. Su vida, reflejada en cartas y poemas, es un testimonio de la lucha existencial en un mundo lleno de equívocos. Julia no esconde su angustia, la abraza como parte esencial de la condición humana. Su correspondencia con su hermana Consuelo revela su firmeza ante la adversidad y su rechazo a comprometer su verdad por comodidades efímeras. Ella encuentra fuerza en la filosofía existencialista, reconociendo que en el dolor y la angustia se forja la sabiduría. Su existencia es un recordatorio de que la vida auténtica implica enfrentar la angustia, abrazar la libertad y mantenerse fiel a uno mismo en un mundo en ruinas. Julia de Burgos, con su voz única y estilo literario, nos enseña que la angustia no es una debilidad, sino una oportunidad para la autenticidad.
Un rincón olvidado de Floral Park, Hato Rey, alberga una crónica cinematográfica prácticamente desconocida. En las sombras de los años veinte, se levantó la Porto Rico Photoplay, un estudio de cine con el respaldo de inversores yanquis y boricuas. Entre sus logros se encuentra "Tropical Love", una película que supo captar el exotismo y la sensualidad que tanto anhelaba la audiencia de la época. Pero, como en las tragedias más hollywoodenses, la fortuna sonrió de manera efímera a estos emprendedores. Problemas financieros y sospechas de evasión contributiva llevaron al cierre de la compañía en 1923. Sin embargo, este antiguo edificio se negó a sucumbir ante el olvido. Renació como el cine Floral Park, donde se proyectaron películas de calidad durante al menos una década. Aunque hoy yace cerrado, algunos visionarios proponen revivirlo como un epicentro cultural y un santuario del séptimo arte, conectando de nuevo con la rica historia cinematográfica que yace sepultada en su interior. ¿Se atreverán a hacer realidad este sueño quimérico?
El texto nos conduce a través de un intrincado análisis del discurso referido, que es la reproducción de palabras ajenas en un texto. Se explora el contraste entre el "yo" y el "otro" en la comunicación y cómo esto se manifiesta en el estilo directo (citas literales) y el estilo indirecto (paráfrasis). Se menciona la importancia de la situación comunicativa y los conectores discursivos en la construcción del significado. Además, se resalta la versatilidad de la cita como herramienta de representación y caracterización del mundo.
En esta extraordinaria entrevista de Jennifer Duprey, William Egginton reflexiona sobre la influencia de Cervantes en la literatura y la filosofía, destacando cómo Cervantes comprendió la teatralidad y la performatividad en la prosa, y cómo la ficción cervantina se convirtió en una herramienta para reflexionar sobre la verdad y la posverdad. Egginton compara la retórica de la libertad en Estados Unidos con el honor en la España del Siglo de Oro, subrayando la importancia de la educación humanista en la comprensión crítica del presente. También aborda el fenómeno de la cancelación cultural y su impacto en la enseñanza de la literatura clásica, y comparte su experiencia enseñando en prisiones y en proyectos educativos innovadores. Finalmente, cita una memorable frase de Don Quijote que resalta la esencia de su locura caballeresca.
En el discurso dirigido al Colegio de Abogados de Puerto Rico, Edgardo Rodríguez Juliá expresa su gratitud por la invitación y comienza destacando la tradición de defensa de los derechos civiles y políticos en la isla. Hace referencia a diversas figuras históricas que han dejado su huella en el ámbito legal y cultural. Sin embargo, el autor pronto se sumerge en anécdotas personales relacionadas con abogados y demandas por difamación en la década de 1980. Esto le lleva a reflexionar sobre la ética en la abogacía y la importancia de la justicia en la sociedad. A medida que avanza en su discurso, el escritor y cronista aborda temas más amplios, como la identidad nacional de Puerto Rico y su evolución a lo largo de los años. Menciona la influencia de la emigración y el papel del automóvil en la movilidad de la población. Finalmente, el autor destaca momentos clave de convergencia en la historia puertorriqueña, incluyendo la crisis de los cohetes en Cuba y la renuncia del gobernador Ricardo Rosselló en 2019. En resumen, este discurso es un viaje a través de la historia y la identidad de Puerto Rico, contado con la perspicacia característica de Rodríguez Juliá.
Este texto de Juan José Vélez es una exploración profunda de la música afro-nuestroamericana desde la perspectiva del "sentipensar intercultural". Se enfoca en la importancia de comprender la música no solo desde un enfoque racional, sino también desde una perspectiva corporal y emocional. El autor destaca la influencia del sentipensar en la música, citando a Orlando Fals Borda y Eduardo Galeano como pioneros en esta conexión. Además, se examina cómo la pasión de Orlando Fals Borda por la música influyó en su enfoque sociológico. El texto también aborda la relación entre el sentipensar y la música en el contexto de la cultura caribeña y cómo la música, en particular la salsa, se ha utilizado como una herramienta para articular identidades culturales. Se analiza la evolución de la salsa como una construcción intercultural en lugar de una búsqueda de una supuesta pureza cultural perdida. El autor promueve una comprensión holística de la música y la cultura, alentando a los lectores a reflexionar sobre estas ideas de manera profunda y sincera.
En la adaptación de Wes Anderson del inimitable Roald Dahl, "The Wonderful Story of Henry Sugar" cobra vida. Anderson, hábilmente, traslada la narrativa a la pantalla con una sutileza que respeta la intriga de Dahl. La interpretación excepcional del elenco contribuye al toque distintivo de Anderson. El personaje principal, Henry Sugar (Benedict Cumberbatch), un millonario de los juegos de azar, se encuentra con un enigma: un hombre que ve sin ojos. Henry se embarca en un viaje espiritual y de redención, llevándonos a explorar la dualidad de la naturaleza humana. La voz de Roald Dahl (Ralph Fiennes) guía este cuento, una joya cinematográfica que atrapa la imaginación.
En la tercera y última entrega de la saga de Robert McCall, interpretado por Denzel Washington, el exmarine y oficial de la DIA se enfrenta a un capo de la mafia en Sicilia mientras lidia con el trauma de su pasado. McCall se recupera en un pueblo costero italiano y se involucra en la lucha contra la Camorra. La película combina momentos de violencia con una narrativa envolvente y un personaje complejo. La trilogía es dirigida por Antoine Fuqua y mantiene un tono oscuro y vengativo.
La Universidad de Puerto Rico en Humacao y diversas organizaciones ambientales convocan al 3er Festival de Cortometrajes Microrrelatos de Cambio Climático. Bajo el lema "En defensa de nuestras aguas", estudiantes presentarán emotivos cortometrajes sobre los desafíos del agua en medio de la emergencia climática. Un grito por la conciencia ambiental.
El Museo de San Juan presenta la exhibición "Goya y Dalí: Del Capricho al Disparate" durante septiembre y octubre. Con 80 obras, la muestra revela el universo gráfico de Francisco de Goya y Salvador Dalí. Destaca el ejemplar 38 de una serie de 200 grabados, cuidadosamente conservado por la Fundación Universitaria Iberoamericana. Goya criticó la sociedad de su tiempo con sus "caprichos", mientras que Dalí aportó surrealismo y color a estas obras. El museo enriquece la oferta cultural de San Juan con esta exposición colaborativa.
El distinguido jurista y académico puertorriqueño Efrén Rivera Ramos ha sido nombrado Humanista del Año 2023 por Humanidades Puerto Rico. Su destacada labor como educador, investigador del derecho y promotor de los derechos culturales y jurisprudencia histórica le ha hecho merecedor de esta distinción. La ceremonia de reconocimiento se llevará a cabo el 11 de octubre de 2023, a las 6:30 PM en la sala Jesús María Sanromá del Teatro Bertita y Guillermo L. Martínez del Conservatorio de Música de Puerto Rico en un acto que celebra su valiosa contribución a la educación, la justicia y el debate público en Puerto Rico.
Sin aferrar la pluma a una fecha exacta, los pergaminos ubican el choque armado entre los años 1511 y 1515. Las batallas abarcan embates veloces, refriegas y colisiones frontales. Cabalgadas o incursiones produjeron asaltos brutales sobre los yucayeques (aldeas) de los taínos con la intención de sembrar el pánico entre los nativos insurrectos en territorios caciquiles hostiles o aún sin someter. Las aldeas ardieron hasta los cimientos, y los conucos, esas parcelas fecundas, quedaron devastados. Tanto en los conflictos bélicos como en las incursiones, los advenedizos apelaron al cautiverio de nativos, fuesen varones adultos, mujeres o infantes, con el fin de infligir castigo, destilar temor y tejer el terror.
"Transcripciones: infracciones a la ley de conservación de la energía" es una apasionante fusión de palabra e imagen, donde Juan Carlos Quiñones y Dafne Elvira danzan artísticamente, hoy jueves 28 de septiembre a partir de las 5:00 PM en la Galería Guatibirí. Este proyecto desentraña obras pretéritas de estos creadores, otorgándoles nuevos significados. Las creaciones viajan en el tiempo y regresan transformadas, desafiando nuestra percepción del arte en la memoria. Estos tesoros artísticos se manifiestan en libros, calendarios, grabados digitales y transcripciones sobre aluminio y lienzos intervenidos. Además, la exposición se expande a través de códigos QR, llevando al espectador a explorar comentarios en revistas electrónicas. La colaboración Elvira/Soreno, más que estética, explora las fronteras entre palabra e imagen, lo virtual y lo tangible, y la interacción creativa colectiva.
En este texto, se destaca cómo los mosquitos han sido considerados enemigos hostiles y vectores de enfermedades a lo largo de la historia, siendo catalogados como el depredador más letal de los seres humanos por el historiador Timothy C. Winegard. A pesar de su valor ecológico como polinizadores y fuente de alimento para otras especies, los mosquitos han causado la muerte de millones de personas debido a enfermedades como la malaria, la fiebre amarilla y el dengue. El control de los mosquitos se ha convertido en una prioridad en diversas regiones, incluyendo Puerto Rico, donde se promovieron medidas de saneamiento y eliminación de criaderos de mosquitos. Estos esfuerzos estuvieron influenciados por la necesidad de proteger la salud de los soldados estadounidenses y mantener el comercio en las colonias. Además, se destaca cómo la perspectiva de la "historia animal" nos invita a considerar nuestras relaciones con otras especies y a reconocer nuestra interdependencia con el mundo natural.
Las contradicciones y quebrantos de Luis Muñoz Rivera, José Celso Barbosa y sus contemporáneos aún permean nuestra cultura política. Aun cuando queramos ubicarlos en un pedestal, son la estela del medioambiente político del caciquismo y el patronazgo político de la España de la Restauración. Esas prácticas fueron sus referentes políticos; y los aplicaron tan pronto lograron su proverbial “turno en el poder”. -Rafael Torrech San Inocencio
El documental, que sacudió las conciencias isleñas en 2016, regresa al Fine Arts de Miramar, coincidiendo con el oscuro cincuentenario del golpe en Chile. Carlos Weber, antiguo reportero torturado por el régimen de 1973, emprende un viaje a su patria para exponer su pasado y las heridas aún abiertas. Arleen Cruz-Alicea, directora del filme, busca mantener viva la conversación sobre derechos humanos. Weber, con su mirada aguda, retrata a Chile como un reflejo universal de contradicciones y ciclos históricos. El documental cosechó reconocimientos y se presenta como un recordatorio constante de la perdurabilidad de la memoria y la verdad en medio del olvido.
Esta publicación trata sobre cómo se interpreta la información acústica (fonema) o gráfica (grafema) que se recibe a través de los sentidos (oído, vista) para formar una impresión inconsciente o consciente. Distintos autores han sabido aprovechar esa combinación sonora y gráfica, como Ramón Gómez de la Serna para la greguería «RRRRRRRRRR» (Un regimiento en marcha). Según la RAE, la forma más documentada para la onomatopeya del ronroneo es «rrr»
El texto de Maximiliano Dueñas Guzmán aborda el devastador contexto de las bombas atómicas lanzadas en Hiroshima y Nagasaki en 1945. Revela el trágico accidente de Harry Daghlian, un científico involucrado en el proyecto de armas nucleares, cuyo sufrimiento por radiación apenas duró un mes. El gobierno de EE. UU., liderado por el general Groves, mintió al minimizar el sufrimiento humano y evitar conexiones con Daghlian. La decisión de lanzar las bombas se basó en una lógica militar que pasó por alto el sufrimiento humano, a pesar de las voces disidentes. La censura y el encubrimiento de los horrores persistieron, al igual que la negación oficial. La literatura hibakusha, escrita por sobrevivientes, busca revelar la verdadera dimensión del sufrimiento humano. A pesar del tiempo transcurrido, el gobierno de EE. UU. aún no ha asumido plenamente su responsabilidad por estos actos, manteniendo un enfoque en la eficiencia tecnológica en lugar de reconocer la tragedia humana.